Mit ihrem Debütalbum “And Scene!” legte die niederländische Musikerin Kiki Annette am 17. April 2026 ein Werk vor, das weniger wie ein klassisches Indie-Debüt wirkt, sondern eher wie ein sorgfältig inszenierter Film.
Produziert gemeinsam mit Cameron Laing in den The Famous Gold Watch Studios in Berlin, entfaltet sich auf zehn Tracks eine Mischung aus Indie-Folk-Noir, Melancholie und subtilen Pop-Strukturen. Im Zentrum steht dabei weniger der schnelle Effekt als eine dichte, oft schwer greifbare Atmosphäre.
Kiki Annette arbeitet hörbar mit Bildern: verlassene Hotelräume, schwere Vorhänge, flüchtige Begegnungen. Ihre Songs wirken wie Ausschnitte aus einem Film, der nie vollständig erzählt wird. Dabei bleibt die Balance zwischen Künstlichkeit und emotionaler Direktheit bemerkenswert stabil – ohne in reine Theatralik abzurutschen.
Schon die frühen Singles „Saint“ und “Arrows” setzen den Ton. Während “Saint” eher direkt ins Geschehen führt, zeigt sich “Arrows” als langsam wirkender, detailreicher Song mit ungewöhnlicher Struktur und barock anmutenden Pop-Elementen. Der Track entfaltet seinen Reiz weniger sofort als über Zeit – ein Prinzip, das sich durch das gesamte Album zieht. Mit der ebenfalls vorgelagerten “Icarus” erreicht die Platte einen ihrer zentralen Momente. Der Song bewegt sich zwischen Intimität und schwebender Größe, immer nah an der Kippkante. Gerade diese permanente Spannung zwischen Kontrolle und Kontrollverlust zieht sich als roter Faden durch das Album.
In der zweiten Hälfte setzt der Song “Amateur Psychology” einen deutlicheren Kontrast: nervösere Rhythmik, dichteres Arrangement, mehr Dringlichkeit. Der Song bricht mit der bis dahin zurückhaltenderen Grundstimmung und öffnet das Album für eine rauere, unmittelbare Ebene.
“And Scene!” ist kein einfach zugängliches Debüt. Vieles erschließt sich erst nach mehreren Durchläufen, manches bleibt bewusst offen. Genau darin liegt auch die Stärke der Platte: Sie setzt weniger auf klare Auflösung als auf Atmosphäre, Bruchstellen und Zwischenräume.
Am Ende bleibt ein Eindruck von kontrollierter Unruhe – ein Album, das mehr beobachtet als erklärt und gerade dadurch nachhaltig hängen bleibt.
