Die französische Hyperpop-Künstlerin THÉA hat mit „Popstar Speedrun“ ein Debütalbum veröffentlicht, das ganz dem Image der Künstlerin entspricht. Es bildet eine Dualität zwischen tiefgründigen, unverfälschten Texten, die das Chaos schildern, das diese 24-jährige queere Künstlerin durchlebt, während sie mit ihren inneren Dämonen ringt – was sie in ihren beiden Vorabsingles „BBY ME LAISSE PAS“ und „LÉTAL“ feat. Rebeka Warrior bereits verkörpert.
Wir haben THÉA vor Veröffentlichung ihres Debütalbums zum Interview getroffen!
- Was ist der erste Song, an den du dich erinnerst?
Ich erinnere mich, dass ich schon sehr jung „The Kids Aren’t Alright“ von The Offspring gehört habe – mein älterer Bruder hatte das Album. Natürlich habe ich den Text damals noch nicht verstanden, aber das schnelle Tempo des Songs, die verzerrten Gitarren und die geschrienen Texte haben mich total mitgerissen, und diese „Wooohooo“-Backing-Vocals im Refrain haben mich wirklich berührt. Es war richtig punkig, aber auch irgendwie tragisch.
- Was war die erste Platte, die du dir selbst gekauft hast?
Es war das Album „Le Chemin“ der französischen Pop-Rock-Band Kyo. Es hatte so eine Art Emo-Vibe und -Ästhetik, war damals aber auch richtig Mainstream. Ich war noch sehr jung und habe mich riesig gefreut, so etwas wie MEIN eigenes Ding zu haben. Es war mein Zufluchtsort, ich habe es rauf und runter gehört.
- Was war das erste Konzert, das du als Zuschauerin besucht hast?
Die erste Show, die ich bewusst besucht habe, war wahrscheinlich Avenged Sevenfold auf ihrer „The Stage“-Tour. Ich bin mit ein paar Freunden aus der Schule hingegangen. Der Veranstaltungsort war so groß, dass mir, als ich die Arena betrat, irgendwie schwindelig wurde, haha – es war verrückt, so etwas hatte ich noch nie gesehen. Ich bin nach Hause gegangen und dachte mir: „Ich muss Live-Musik spielen, ich will auf Tour gehen und auf großen Bühnen auftreten.“
- Wie bist du zur Musik gekommen?
Ich habe schon sehr früh angefangen, Schlagzeug zu spielen und mir selbst das Gitarrespielen beizubringen. Aber was meinen musikalischen Werdegang wirklich geprägt hat, war das erste Mal, als ich „GarageBand“ (eine Audio- und Musiksoftware) auf dem Computer meines Vaters geöffnet habe. Ich war damals etwa 11 Jahre alt. Ich fing an, mit einigen Loops herumzuspielen und mich mit den unendlichen Möglichkeiten zu beschäftigen, die eine digitale Audio-Workstation zu bieten hat. Die Suche nach Freiheit in digitalen Audio-Programmen hat meine Musik nie verlassen.
- Wie machst du Musik?
Ich tauche gerne tief in meine Ängste, Zweifel und Emotionen ein. Oft beginnt es mit einem Text oder einer Melodie, die stark genug ist, um das auszudrücken, was ich sagen möchte. Dann versuche ich, dieses Gefühl musikalisch auf meinem Computer umzusetzen. Es ist, als würde ich versuchen, das Geräusch in meinem Kopf nachzubilden. Deshalb kann meine Musik manchmal punkig oder technoartig klingen, auch wenn sie von Pop-Melodien getragen wird.
- Warum machst du Musik?
Vor allem, weil ich den Prozess liebe und weil es Erfahrungen gibt, die zu sensibel sind, um in meinem Leben etwas daraus aufzubauen – also verarbeite ich sie in meiner Musik, um ihnen Ausdruck zu verleihen.
- Welche Künstler haben dich am meisten beeinflusst? Mit wem würdest du gerne einmal zusammenarbeiten?
Die Entdeckung von 100gec, der Hyperpop-Szene und dem Erbe der PC-Musik war eine lebensverändernde Erfahrung. Es war eines der ersten Male, dass ich in der Mainstream-Musik eine Repräsentation von Trans- und Queer-Personen erlebt habe. Als ich den maximalistischen und digitalen Ansatz in Sophies Werken sah, hatte ich das Gefühl, endlich ich selbst sein zu dürfen und die Musik zu machen, die ich wollte – das war wirklich ein Meilenstein in meinem Leben und meiner Musik.
- Was möchtest du mit deiner Musik erreichen?
Was ich an Musik und besonders an Live-Musik mag, ist die Art und Weise, wie sie Menschen verbindet. In unruhigen und gewalttätigen Zeiten wie diesen ist Musik das Gegenmittel gegen Hass und Spaltung. Ich möchte mit meiner Musik einen sicheren Ort, ein Gemeinschaftsgefühl und Zuflucht schaffen, denn einige Bands und Künstler haben das für mich getan, als ich in dunklen Zeiten war.
- Was ist bisher dein bester Song?
Es ist immer schwer, einen auszuwählen – ich kann meine „Babys“ ja nicht bewerten, haha! Aber wenn jemand meine Musik entdecken möchte, würde ich „CAVALE! CAVALE!“ empfehlen.
- Woran arbeitest du gerade? Was steht als Nächstes an?
Ich arbeite an der Album-Tour – ich möchte eine großartige Show auf die Beine stellen. Und natürlich höre ich nie auf, Musik zu machen, also arbeite ich an zukünftigen Songs :)